雷神

今天漫威发布了第四、五、六阶段的规划。

电影

第四阶段

《黑豹2》2022年11月11日

第五阶段

《蚁人3》2023年2月17日

《银护3》2023年5月5日

《惊队2》 2023年7月28日

《刀锋战士》2023年11月3日

秘密电影 2024年2月16日

《美队4》 2024年5月3日

《雷ting特工队》 2024年7月26日

第六阶段

《神奇四侠》2024年11月8日

秘密电影 2025年2月14日

《复联5：康之王朝》2025年5月2日

秘密电影 2025年7月25日

《复联6：秘密战争》2025年11月7日

秘密电影 2026年2月13日

秘密电影 2026年5月1日

秘密电影 2026年7月24日

秘密电影 2026年11月6日

第六阶段总共有11部电影或剧集，《神奇四侠》《复联5、6》才3部，那还有8部呢？

传闻是

《流浪者》

《尚气2：尚气与时间残骸》

《永恒族2：永恒战争》

《午夜之子》

《复仇者学院》

《天神族：时间尽头》

《黑骑士：起源》

《美队5：红白黑》，

上映日期就是上面的“秘密电影”的上映日期。

值得注意的是《流浪者》，《复联3》中的美队就是“流浪者”。

因此如果漫威真的要拍《流浪者》，那么克里斯·埃文斯可能会回归饰演美队，讲述《美队3》和《复联3》之间的故事。 剧集

《女浩克》2022年8月17日

《秘密入侵》2023年春季

《回声》2023年夏季

《洛基》第2季2023年夏季

《钢铁之心》 2023年秋季

《阿加莎》2023年冬季

《夜魔侠：重生》 2024年春季

MCU第四、五、六阶段统称“多元宇宙传奇”，类似于前三阶段统称“无限传奇”。

《女浩克》

《女浩克》发布了新预告，蒂姆·罗斯回归饰演憎恶，

复联新队长王也将客串，

预告最后出现了夜魔侠。

虽然《蜘蛛侠3》就出现了“马律师”，但这是MCU首次出现“夜魔侠”。

《女浩克》将是已故演员威廉·赫特的遗作。

《雷ting特工队》

漫画中雷ting特工队是一个由反派组成的团队，有很多个版本，有一段时间他们为政府办事，类似于DC的X特遣队。

德·方丹在《猎冬》中招募了美国密探，在《黑寡妇》中招募了叶莲娜，她成立的团队应该就是雷ting特工队。

雷ting特工队的成员可能还会有泽莫、憎恶、幽灵，因为漫画中幽灵也曾加入雷ting特工队。

而雷ting特工队抓捕的对象可能是二代美队、巴基、鹰眼、凯特·毕肖普、战争机器、苏里、钢铁之心、绿巨人、女浩克。

罗斯将军的外号是“霹雳将军”，而“霹雳”和“雷ting特工队”是同一个词语（Thunderbolt），这只是个巧合，但电影可能会说雷ting特工队就是罗斯将军成立的，又或者美国政府想成立一个团队，最后决定用罗斯将军的名字给这个团队命名。

因此德·方丹可能是罗斯将军的下属，是罗斯将军派她去成立雷ting特工队。

《秘密入侵》

塞缪尔·杰克逊回归饰演尼克·弗瑞，寇碧·史莫德斯回归饰演希尔特工，奥利维娅·科尔曼将饰演尼克·弗瑞的老朋友。

“龙妈”也将加盟《秘密入侵》，传闻称她饰演的是斯克鲁女皇维兰克（Veranke）。

《夜魔侠：重生》

《夜魔侠：重生》有18集，查理·考克斯、文森特·多诺费奥回归饰演夜魔侠、金并。

《黑豹2》

《黑豹2》发布了首支预告，特诺切·韦尔塔饰演的纳摩亮相。

预告中黑豹去世了，

后来出现了二代黑豹，她可能是黑豹妹妹苏里。

预告中还出现了二代钢铁侠“钢铁之心”，钢铁之心打铁致敬《钢铁侠1》，漫威还是那个漫威，一个预告片刀了我两次。

这个镜头应该是科考团使用钢铁之心制作的战衣去海里找振金，惊动了纳摩，间接导致亚特兰蒂斯和瓦坎达开战。

传闻苏里会自制黑豹战衣，奥克耶也会得到黑豹战衣，也就是说《黑豹2》将出现两个黑豹。

传闻苏里会来到先祖之境，并且会在这里见到已经死亡的金钱豹。

这个演员是米凯拉·科尔，传闻她饰演的是奥克耶的女朋友阿内卡。

还有传闻称毁灭博士会在这部电影登场，为2024年11月8日的《神奇四侠》做铺垫。

《蚁人3》

《蚁人2》皮姆博士离开量子领域的时候，我们可以看到量子领域里有一座微型城市，

而《蚁人3》蚁人组就会去探索这座城市，珍妮特被困在量子领域的30年中她就生活在这里。

《蚁人3》将出现《复联5、6》大BOSS征服者康，有传闻称还会出现魔多客。

还有传闻称蚁人组会在量子领域遇到黄衫侠，也就是说《蚁人1》虽然蚁人把黄衫侠流放到了量子领域，但是他并没有死。

还有传闻称《蚁人3》会为《少年复仇者》做铺垫。

《银护3》

SDCC现场发布了《银护3》首支预告，预告中银护找到了卡魔拉，卡魔拉成为了掠夺者的首领。

滚导称《银护3》将是该系列的最后一部。

滚导只说了《银护3》是系列的最后一部，没有说这是银护最后一次登场，说明银护肯定还会出现在《复联5、6》中。

威尔·保尔特将饰演亚当术士，

楚克武迪·武吉将饰演至高进化，

《银护3》还会探索火箭浣熊的起源故事，它是全宇宙最悲惨的生物。

《银护1》我们得知火箭浣熊是被科学家改造成这样的，改造它的人应该就是至高进化。

我猜测《银护3》的剧情是银护找卡魔拉，亚当术士追杀银护，最后亚当术士加入银护一起打真正的大BOSS至高进化。

《惊队2》

朴叙俊确认加盟《惊队2》，但是没有公布他演的是谁，有传闻称他演的是“惊奇男孩”诺瓦。

传闻《惊队2》有一段是歌舞剧，惊队组会来到一个音乐星球，这个星球的人都是以唱歌的形式对话，而朴叙俊就是这个星球的统治者，并且惊队和他结婚了。

“结婚”用的是过去式，可能说明惊队和他结婚很久了。

《尚气》片尾彩蛋十环在给某个人发消息，我猜测十环是克里人科技，所以十环是在给克里人发消息，接下来克里人将会去地球把十环和手镯抢回来。

因此尚气有可能会回归《惊队2》，并且如果《惊队2》会讲述当年十环是怎么来到地球的，以及文武是如何发现它的，那么我们有可能会再次看到文武。

《复联5、6》

凯文·费奇已经确认罗素兄弟不会执导《复联5、6》。

《洛基》中遗留之人说未来会发生一场多元宇宙大战，

《复联5》应该就是这场多元宇宙大战，各个宇宙的英雄开战，最终宇宙huimie，征服者康在宇宙huimie时创造口袋维度“康王朝”。

《复联6》是所有英雄集结打败征服者康。

又或者最终BOSS其实是毁灭博士，所有英雄集结打毁灭博士，因为漫画中秘密战争就是打毁灭博士。

【概览：无的放矢的Phase Four】

在苦心经营十数年之后，漫威电影宇宙似乎成为了我们这个时代的一个“糟糕”映射：“无限传奇”在2019年的《复仇者联盟4：终局之战》迎来高潮终曲，我们熟悉的旧世界也在2019年的冬天正式作结。

这种独特的默契在三年后依然清晰：西方世界肉眼可见地日渐混乱，赛程过半的MCU第四阶段也同样缺乏明确目标和方向。即便不考虑疫情时期的影院关张，2亿美元起步的预算也高得可怕，更不用说主动放弃海外市场的无厘头举动了。若是说电影上的退步是为了给Disney+的限定剧让道，从《汪达幻视》到《鹰眼》再到《惊奇少女》的迅速滑坡又不禁让人疑惑，漫威和凯文·费奇到底想干嘛？

寻找真相并不容易——好莱坞的泛政治化、DEI (Diversity, Equity, Inclusion)和SJW (Social Justice Warrior)们的群体叙事，一定程度上掩盖了一般商业行为的铜臭味——但事实却有迹可循。后COVID时期的MCU电影需要寻找和适应新的制作流程和制作周期，有Disney+兜底的线上剧集面临的制作压力要小得多。然而，后者更低的制作压力却并没能承担更大的叙事风险——角色开发滞步不前，故事过度私人化，缺乏挑战和紧迫感。

市场和观众对自大的接受程度是有上限的。一部作品能否成功的关键要素，一定不会是“多样性”和“代表性”，而是富有吸引力的故事和角色。在《和平使者》《黑袍纠察队》等成人向竞品的映衬下，多数MCU剧集的角色和主题都显得过于保守和乏味，缺乏对世界的有效拓展。MCU对第四阶段电影风格的探索虽然值得称赞，但远非一帆风顺：《永恒族》几乎不堪入目，《黑寡妇》大旗虎皮，疯狂溜粉的《蜘蛛侠：英雄无归》《奇异博士2》看似成功，各自也都有着创作上的大问题。

这种缺憾依旧是来自（后）疫情时期的创作磨合。剧本水准的下降来自沟通不畅和业界风气，制作上虽然有虚拟制作补位，却大大加重了舞台感和割裂感。而MCU在整个第四阶段更存在两个突出问题：

一是反派形象的自我消解。自第三阶段开始，MCU就开始尝试扭转系列早期反派多纸片的印象，并成功塑造出了金钱豹/灭霸这种有着鲜明意识形态特征的反派形象。但第四阶段的电影（和部分剧集）要么依旧纸片，要么根本不存在反派——而是“被误解的偏执角色”。这显然是将角色动机和背景混为一谈的结果，将“恶之理”的理（论）简单等价于讨取观众同理心的理（由）。模仿大师、伊卡瑞斯、汪达和文武都是这一思想指导下的典型案例。

二是角色刻画的滞步不前。英雄主角在冒险事件中只是解除危机的（主动或被动）参与者，自身并没能从中成长和做出不同选择。这也是绝大多数超级英雄电影的通病，在无效叙事中浪费了太多时间，角色弧线让位给了视觉冲击和廉价笑话。目前第四阶段电影中，唯有《蜘蛛侠：英雄无归》成功打破了这一创作惯性。

这些问题在《雷神4》中有着集中表现，也再次证明了即便不更换导演，系列电影也难以复制前作在创意和商业上的成功。塔伊加·维迪提试图通过重复《雷神3》的元素来表述《雷神4》的全新冒险，但两个故事之间的本质差异，让后者在悲剧故事喜剧化的尝试上意外地失去准心。

【制作：塔伊加·维迪提的陨落】

客观地说，塔伊加·维迪提在《雷神3》中对雷神的喜剧化改造，为克里斯·海姆斯沃斯的天生喜感提供了充足的发挥空间，而这也将他和角色的关系提升到了不做二选的高度。

但塔伊加·维迪提的这个版本是最好的雷神吗？

要寻找最好的雷神，还是要回到他的悲剧属性——他在整个MCU中经历的情感变化是最多和最复杂的——父母的离世，兄弟的背叛/释怀/被害，家园被毁，爱人命定的分离，以及作为领袖和秩序维护者的艰难责任。早期的《雷神》和《雷神2》的确质素平平，但却有意识地将神格降为人格，也要反复经受考验才能获得英雄称号。这一思路在《复仇者联盟3：无限战争》中得到了最好表现，他也是片中弧线最完整的角色。

塔伊加·维迪提卡通化的喜剧塑造，又强迫雷神变回了无敌的傻大粗，这显然也对角色（和故事）的悲剧属性造成了不小影响。《雷神3》的故事足够紧凑，每一幕也有着明确的目标，不至于让泛滥的笑话影响观众对情节的判断。但散漫的《雷神4》就没有那么幸运。塔伊加·维迪提亲自上手编剧工作后，彻底暴露了他在剧本创作上的短板。

首先，电影没能为雷神提供一个有足够危机感和高风险的事件，这也动摇了其作为电影第一主角的合理性。雷神对新阿斯加德并不承担义务（这已经抛给了瓦尔基里），而所谓的屠神者格尔在片中只杀了两个“神”，其中一个还是在镜头外，时高时低的战力缺乏一致性，他与地球/阿斯加德的冲突也缺乏理由。而电影的整个第二幕都是废笔，宙斯一段戏毫无用处，暗影域界和之前的偷袭阿斯加德也完全可以合二为一而不损失丁点功能性。

显然，《雷神4》是“超人误区”的又一个受害者：如果你的主角不会受到哪怕一丁点由危机带来的（死亡）威胁，更不会因为身边人受到威胁而动摇的话，是无法传递出危机的重要性和紧迫性的。

同样地，电影对女雷神简的处理也令人失望。维迪提想套用《雷神3》悲剧喜唱的模板，但没能发现在此处并不适用：奥丁的死是一次性事件，阿斯加德的毁灭也是通过战斗之后的选择，所以大量喜剧元素的插入不至于影响情绪转换。但简的个人悲剧是一个延续的状态，也是她角色的一个核心部分。她的个人挣扎是如何让她获得雷神之锤的认可，又是如何影响她做出决定，都被敷衍地一笔带过。

从主题、故事和戏剧冲突上看，《雷神4》理应以简和瓦尔基里作为第一主角，走buddy comedy的路线，让大块头位居其次。但消灭和贬低MCU已有的女性角色，似乎是第四阶段的重要任务（黑寡妇，梅婶，汪达）。

简言之，《雷神4》在剧作水平上有着巨大退步，只有配乐和美术效果保持在类似水准。MCU或许认为维迪提是比詹姆斯·古恩更稳妥的“怪咖电影”导演，能够避免大银幕上的实验性和折衷主义，但现实是残酷的：维迪提的这部续集在叙事和人物塑造上绵软无力，缺乏风险和想象力，似乎他的所有灵感都在两部电影中间被榨干了。在MCU体系里，虽然不至于滑落到《永恒族》的档次，但也有如《黑寡妇》一样空虚和麻木。

【表现：华丽马戏团的混沌行走】

尽管受到剧本拖累，《雷神4》的主题依然非常具有探索价值： 一个悲伤的父亲在目睹神明逃避对人类的责任之后被仇恨吞噬，而一个坚强的女性要在病榻苟活或燃烧生命之间做出选择。

虽然俯拾皆是的廉价笑话无法支持这些严肃主题，但主要演员的敬业精神极大地挽救了电影的可看性。克里斯·海姆斯沃斯和娜塔莉·波特曼之间能够产生一种融洽的化学反应，尽管缺乏足够的情节支持（闪回是亮点）。这一点上，甚至雷神/雷神锤/风暴锤之间的三角关系都给了更多的镜头，人不如锤，也自然极大地削弱了男女主感情戏的空间与力量；而这恰恰是整部戏的情感核心。

《雷神4》也成功地提醒了观众克里斯蒂安·贝尔是一名多么出色的演员。对于一套基于正邪对立的电影系列来说，MCU中并没有太多真正令人难忘的反派表演，更不用提高质量的反派角色了。但克里斯蒂安·贝尔凭借非常扎实的表演，让屠神者格尔在表现力上要超出平均水平一大截。和娜塔莉·波特曼一样，贝尔已经有好几年没有出现在主流电影中了（奥斯卡魔咒？）。他在简短的开场中完成了一个非常极化的转变，也为《雷神4》带来了比前作更加严肃和黑暗的基调。

但格尔的形象依然极大地受到了剧本的限制——基本上将他处理成了Boogieman/麦戈芬。合理但不合情的第三幕处理堪比《正义黎明》的“玛莎时刻”（以及汝之子吾养之的结局），荒唐且滑稽地动摇了他作为屠神者的目的/动机。

除此之外，《雷神4》的表演基本上都是减分项。明星客串阿斯加德演员部分尤为恶劣，在《雷神3》中就非常破坏沉浸感。罗素·克劳的宙斯倒是有点意思，但情节太不成样子，待遇远不如杰夫·高布伦的宗师。鉴于MCU在女性角色刻画上一向不知从何下手，更习惯性地将女性力量与实际角色的复杂程度划等号，也就自然无法为泰莎·汤普森的瓦尔基里做出什么有价值的指导，她的角色也在本片中被完全浪费掉：弧线说断就断，个人挣扎被全程忽视，强加的笑话也不符合人物性格，成了一颗还不如《光年正传》和《永恒族》大胆的LGBT棋子。

维迪提并不是一个精明的电影制作人，大包大揽之后的《雷神4》不少方面都不够令人满意。在漫威标志性的喜剧上，《雷神4》也没能发挥出《雷神3》的水平，最好的几个喜剧设计包括两只羊和拟人化的俩锤子。而在配乐上，对80年代流行和摇滚的机械运用堪比《自杀小队》——不是滚导的那一部——剪辑也有着疫情时代电影不够流畅的通病，各个视听元素之间几乎没有真正的联系和故事，令人迷惑。

【总结：令人失望的漫威安可】

MCU在第四阶段终于开始拥抱漫画的夸张和荒谬——这是接近30部电影搭建的电影宇宙所带来的底气，也值得鼓励。但现实多数时候是骨感的。就《雷神4》而言，它在试图平衡喜剧与戏剧，并将多个经典漫画故事情节融为一体时，最终还是过于单薄和肤浅，没能为个人系列或电影宇宙带来新鲜感，而成为了之前设定的鸡肋延续。

维迪提想象中的《雷神4》是 MCU 的第一部浪漫喜剧（cue一下SNL的《黑寡妇》小段），但雷神和简的关系处理得并不十分有效，ex的设定既没能勾动天雷地火，也没有什么细水长流可言。其他主要角色和次要角色多被遗憾地浪费掉，最终连前作标志性的幽默和视觉风格也显得冗长和有些无趣。

短期来看，《奇异博士2》、《雷神4》和MCU第四阶段目前暴露的问题也不太可能得到修缮：《黑豹2》的纳摩显然会被扶正洗白；《银河护卫队3》要为詹姆斯·古恩的三部曲画上句号；虽然有征服者康，《蚁人3》也不太可能承担起引导MCU大方向的重任。

MCU的全新利器，怕还藏在多元宇宙的某个角落吧。

【月度回顾】

电影

《黑色电话》《必胜球探》

剧集

《黑袍纠察队第三季》

【月度预览】

电影

《Nope》《三千年的渴望》《印版阿甘正传》

剧集

《大楼里只有谋杀第2季》

今天漫威公布了第五六阶段的规划，《复联5：康之王朝》2025年5月2日上映，《复联6：秘密战争》2025年11月7日上映。

那么《复联5、6》会拍什么呢？

首先我们要知道一个词语：对撞事件。

《奇2》就多次提到这个词语，首先是神奇先生说他们宇宙的奇奇使用“梦行法术”附体到了其它宇宙的奇奇上，导致了“对撞事件”，毁灭了一个宇宙。

后来我们就看到了那个被毁灭的宇宙，整个宇宙都在逐渐消失，为了方便描述，我们称它为宇宙123。

后来主宇宙的奇奇也做了相同的事，他也使用“梦行法术”附体到了其它宇宙的奇奇上，所以片尾彩蛋克莉说奇奇引发了对撞事件，他们得一起去修复它。

对撞事件这个词语出自漫画，它的意思是宇宙和宇宙相互碰撞，最终导致两个宇宙都会毁灭。

那么如何保证自己的宇宙不被毁灭呢？

漫画中的解决方法是摧毁正在碰撞的两个地球中的一个。

有点类似于《月球陨落》，月球要撞地球了，他们的其中一个计划就是把月球炸了，从而拯救地球。

比如宇宙838和宇宙123发生了对撞事件，你只需要在地球838和地球123中摧毁一个。

不要问我为什么摧毁地球就能拯救整个宇宙，因为众所周知地球是宇宙中心。

地球838的人肯定会去摧毁地球123，而地球123的人肯定会去摧毁地球838，结果是地球838打赢了，而地球123毁灭了。

“对撞事件”这个词语是出自漫画《危在旦夕》，而《危在旦夕》的结局就是《秘密战争》，也就是说《复联5》是讲《危在旦夕》，《复联6》是讲《秘密战争》。

《危在旦夕》讲述的是各个宇宙间都发生了对撞事件，导致宇宙悔蔑了。

毁灭博士拯救了部分宇宙，创造了一个叫“斗界”的微型宇宙，这是一个由各个宇宙拼成的缝合怪宇宙。

毁灭博士成为了斗界的主宰，后来所有宇宙的英雄都联合起来反抗他，最终打败了毁灭博士，然后宇宙重启。

漫威第五、六阶段应该就是这个路线，只不过会把毁灭博士换成征服者康。

《奇2》说宇宙616发生了对撞事件，不仅是宇宙616发生了对撞事件，接下来各个宇宙都会发生对撞事件。

而保证自己的宇宙不被毁灭的方法是摧毁发生对撞事件的两个地球中的一个，因此所有宇宙的人都会开战，都想摧毁对方的宇宙，从而拯救自己的宇宙，从而引发多元宇宙大战。

而“多元宇宙大战”正是《洛基》的剧情。

《洛基》第1集时间小姐说：多年以前发生了一场多元宇宙大战，无数的时间线互相纷争，争夺霸权，几乎完全毁灭了一切。

那些像闪电的东西就是对撞事件。

时间小姐说这场多元宇宙大战发生在多年以前，但其实它是发生在多年以后。

时间小姐之所以说它发生在多年以前，是因为遗留之人来自未来，对他来说是以前，对我们来说是未来。

给没看过《洛基》的朋友科普一下，遗留之人和征服者康是康的不同变体，遗留之人是好康，征服者康是坏康，类似于托比、加菲、荷兰弟都是蜘蛛侠，但他们不是同一个人。

第6集遗留之人再次提到这件事，他无意间发现了多元宇宙，遇到了其它宇宙的自己，后来各个宇宙的他发动了一场多元宇宙大战。

他们之所以开战也是因为发生了对撞事件，他们必须摧毁对方的宇宙才能拯救自己的宇宙。

因此《复联5》是讲述各个宇宙都会发生对撞事件，各个宇宙间的英雄都会开战，从而引发多元宇宙大战。

每个宇宙的人都想拯救自己的宇宙，但是结果是每个人都无法拯救自己的宇宙，导致宇宙悔蔑。

漫画中毁灭博士获得了超越神族的力量，也许电影会改为征服者康获得了超越神族的力量，或者获得天神族的力量，然后他在宇宙悔蔑时创造了各个宇宙拼凑而成的缝合怪宇宙。

漫画中这个缝合怪宇宙叫“斗界”，电影应该会叫“康王朝”，也就是《复联5》的片名，征服者康会成为康王朝的主宰。

而《复联6》讲述的就是所有宇宙的所有英雄都联合起来打败征服者康，然后宇宙重启。

也有可能会反转，现在所有的电影和新闻都说征服者康是MCU第四、五、六阶段的大BOSS，但其实真正的大BOSS是毁灭博士。

征服者康相当于第二个洛基，而毁灭博士才是第二个灭霸。

有传闻称《黑豹2》中就会出现毁灭博士，因此《复联5》仍然是征服者康创造康王朝，成为康王朝的主宰。

但《复联6》毁灭博士会沙死征服者康，将康王朝改名为斗界，成为斗界的主宰，最后是所有英雄集结打毁灭博士。

漫画是毁灭博士杀了超越神族，然后在斗界中统治所有英雄，而电影是毁灭博士杀了征服者康，然后在康王朝中统治所有英雄。

也就是说并不是把漫画中的毁灭博士换成了征服者康，而是把超越神族换成了征服者康。

当然，电影不可能完全照着漫画拍，还是会有所改动。

比如所有英雄联合起来都打不过毁灭博士，就在所有人都绝望的时候，钢铁侠，不是，漫威最强英雄黑蝠王负活了，他直接把毁灭博士秒杀了。

对撞事件甚至有可能还为行星吞噬者做了铺垫。

因为拯救宇宙的方法之一是摧毁其中一个地球，也许行星吞噬者会穿越宇宙吃那些发生了碰撞的地球，从而拯救宇宙。

我们从《永恒族》得知天神族繁衍后代的方式就是在各个星球植入天神族胚胎，这些星球的作用就是孵化天神族婴儿。

因此除了吃发生了碰撞的地球外，也许行星吞噬者还会吃有天神族胚胎的星球，因为这正是漫画里的剧情。

由于宇宙616也发生了对撞事件，宇宙616和某个宇宙相撞了，所以说不定不久之后行星吞噬者还会来吃地球616，因为他想毁灭地球616来拯救另一个宇宙。

贫苦农民gorr大叔像活着里的葛大爷一样命硬克死了所有周围的人之后，误打误撞碰到了拉普神…

拉普是个什么神我也不太清楚，感觉类似是个县级神仙？

Gorr大叔说，哥，总算遇到你了，从此我们是不是就有好日子过了？

拉普：我一直有好日子过…你们麻瓜的任务就是受苦

Gorr：卧槽，当初拉我入会的人可不是这么说，再说，哥，您的兄弟会就我一个人了，帮个忙呗哥？

拉普：地球离了谁都转，你为啥抢我的哈密瓜？

Gorr突然明白，原来这么多年保护费白交了…

弑神剑：Gorr我喜欢你见谁克谁的气质，以后我跟你混了！

Gorr：拉普哥，来我给你讲个故事，从前…啊不，未来得中国的秦朝末年，有个叫陈胜的小伙子，就是被地方官无辜刁难，逼得走投无路，最后…

拉普：最后怎么着？

Gorr…你猜？

话说这头，雷神老家被炒了之后，大哥就一直在一个滴滴打人的软件上当打手！

但是互联网奇怪要求的屌丝太多，比如这单就要求雷神把玻璃瓶子里的老鼠打死，但是不要打碎玻璃瓶子…

雷神明显没有看备注…

雷神：哥，给个五星好评

发单人：不给怎么样？

雷神：哥，你觉得我差你这点钱吗？您看我这个战斧接你这个活就类似北京你打快车打到一个718，我就是活动活动胫骨，反正我知道你家住哪，你自己看着办哈哥

发单人：好吧，对了我家里有两头羊你也顺便带走把…算红包了！

雷神老家地虽然没了，但是人还在，就在地球租了一块地方搞了雷老根大舞台

用搞金融的黑话说就是轻资产运营

最近疫情，好莱坞大巴演员没工开，都跑到这里来淘金，雷神没事还会在老家舞台剧上客串一下自己。

一天…雷神发现滴滴打人上的活突然增加…

有一单还是在自己老家…

见多识广的雷神，倒是不是很care gorr大叔的装扮，和那个能号称杀死神的剑

雷神：因为我是主角阿，哈哈哈哈哈哈

但是看到了前女友，顿时开始胡思乱想了

一起胡斯乱想的还是雷神的斧子，因为他也看到了雷神之前的锤子！

大家一合计，这事儿得找宙斯！

于是他们就去参加宙斯的大party！

宙斯：我们西方的神从来不藏着掖着，有话直说，比如，我就是个油腻LSP，哈哈哈，我想你们也都是！

雷神：我们能不能说件正事儿！

宙斯：我TMD的非那么大力气，混到西方神仙体制内，为的不就是能光明正大的做个LSP吗？你TMD的和我说正事儿？我们的口号就是没有正文儿！

雷神：那我能借你的武器用一下吗？

宙斯：最近天然气暴涨，电价超高，这么好的赚钱的时候你找我要这个闪电发生器？你当我傻吗？再说，中国有句互联网黑话叫逻辑闭环，你看阿，你现在怕屠神的人杀我们是吧，可是他找不到我们！只要我们呆在这里开party他就永远找不到我们，你出去打他万一输了，他还能找到我们 ，所以，从概率上讲， 你在这和我们一起party，才是最安全的方式，这叫逻辑闭环，你懂了吗？

其实…听着，有点那意思是吧？

前女友：在搞什么飞机，雷神哥的飞机都让大家看了， 你们神仙这么无组织无纪律吗？

Hale：真费劲…这TMD的比西部世界的节奏还慢，抄家伙上把！

接着，他们做小船去找gorr

前女友：哥，其实是这样的，你也知道我们凡人身子骨不比你们，我前一阵和你一起上天入地的还感染过奇怪的病毒…最近终于熬不住了，得了癌症…

雷神：你别急，咱们去中国，带量采购，药特别便宜，你看看内地医疗赛道的股价就知道了！

前女友：别傻了，中国早就不给外国人旅游签了，何况你还是个外星人！

然后他们就和gorr开打了…

果然不出宙斯所料，这一仗的结果就是，把钥匙送给了敌人

宙斯：虽然我没正文，但是看问题还是很独到的！这么多年领导干部不是白当的！

雷神: 看来第二仗我要自己打了

Hale：我很想和你一起，但是最近刚刚别嘎了腰子!

雷神：别担心，套用中国著名脱口秀演员郭德纲老师的一句话-没有你我早就红了！这次没你估计能成功把！

雷神到了战场，先对小朋友说：你们看过小兵张嘎吗？

小朋友：Excuse me?

雷神：相信迪斯尼的力量，迪斯尼影片里，小朋友不会死的，不过你们记住，如果是CNN和BBC找你们拍片子，你们千万不要去!

小朋友：yeah，燥起来，DJ来到点猛的！

打着打折，gorr占了上风

雷神：哥你说点什么把！一般反派这个时候都要说话的！

Gorr心里说：我就不说话，我才不上当呢！

前女友：你们这帮臭男人，最后还不是得靠我们！

Gorr：哎，做一个心平气和的反派，早知道说不说都是一个结果，我痛快的骂两句了！

最后 gorr，我可以许愿了吗？

导演：按台词说阿，不按台词说不许下班，不算加班费，你自己体会！

Gorr：我好怀念做蝙蝠侠的日子，那时候只要票房还好，老子永不落幕…哎

前女友：导演，您在那个房间，晚上我们说说戏，你看下部我还能上吗？

导演：看看票房把，我房号918，晚上我和你说说去英灵殿参加复活赛的事情。

雷神：Excuse me？

最后，为了政治正确，考虑到还没有同性恋元素，就辛苦石头哥了！

石头哥：你们这样礼貌吗？

看完《雷神4》以后，我认真想了下：

上一部这么低龄向的超级英雄片，应该还是《汪汪队立大功》吧。

作为一介成年人，如果没有儿童陪护，观看这样的电影真会有种莫名其妙的羞耻感。

而比影片本身更羞耻的是，居然还有许多漫威粉丝煞有其事地对着这么一部胡闹幼稚、明显就是想到哪就瞎拍到哪的影片大加分析，什么漫威宇宙布局暗线、彩蛋剖析、深度解读……

我实在是相当佩服，恍惚间有种在用做高考阅读理解的架势去解读贾浅浅诗作的错觉，简直没眼看了。

那么，让我们看看本片都具备哪些儿童电影的特色要素吧：

1、充斥电影全过程的旁白，把观众当成八岁小朋友，用讲睡前童话故事的方式把电影前情提要、故事背景、结局发展都直接念出来，非常简明易懂，也非常糊弄了事。

借助这么省事（偷懒）的叙事方式，电影的情节相当放飞自我而没有节奏，反正都不需要讲好什么故事了，结局时让旁白做一段总结就完事了。

全片大部分片长都在插科打诨、看主角谜之尬聊、讲一些自以为好笑的段子……而本该重点刻画的段落，比如女雷神是怎么诞生的，格尔夺得宝剑后的弑神之路，电影连一个镜头都没有去描写，只见天空浓云密布，雷神之锤的碎片在简面前发光，然后镜头一转，下一次她Duang的一下登场后就是战无不胜、大杀四方的女雷神了，中间好似省略了80集的剧情。

2、迎合儿童审美的高饱和度画面，质感有如铠甲勇士般鲜艳的塑料盔甲，美名其曰为“80年代复古风格”也掩盖不了的敷衍特效场景，看起来五彩斑斓、花里胡哨，实则廉价得不行。

我还记得前面托尔和银河护卫队（辛苦你们打酱油了，虽然完全不知道他们的出场意义是什么）大闹某某星球时，两架飞船对撞而来，托尔直接飞起双腿、一个劈叉挡住两架飞船。那个离谱的场面，五毛钱的下半身特效，不知道为什么就让我回想起了《洋葱电影》里的伪·超级英雄片“蛋蛋终结者”，我得承认，我确实是看笑了，不过是被尬笑的。

3、 儿童电影里一般会自带一些粗浅的科普知识（但是拜托，可以不要再用笔穿纸张来解释虫洞了吗，有找哆啦A梦要过版权吗？），但大部分时候，电影的其他剧情里却根本没有能够深究的科学和故事逻辑可言，你们真的好意思在这样的影片里提到爱因斯坦他老人家的名字吗？

例如——主角们在宇宙里各种超光速穿越，雷神跟着银河护卫队乘坐光速飞船各个星球南征北战，地球上的时间却完全不受影响，所谓天上一日、人间一年，都是不存在的，完全无视相对论。

好吧，漫威电影本来就不能当科幻片去看，要作为奇幻电影来看，但是，既然是奇幻电影……都什么年代了，托尔居然没有能治愈简身上癌症的办法？！

拜托，你可是神诶？托尔你认识这么多牛逼轰轰的超级英雄朋友……会魔法的、会巫术的、会各种未来科技的、还有各个星球的神奇文明、能穿越过去、穿越多元宇宙的、甚至可以直接去找掌管疾病的神灵，你愣是想不出什么办法对付个癌症，我可还真就不信了，这不是扯吗？

说起来这帮神仙也是非常降智，主神之一的宙斯就不用说了，简直毫无逼格，完全被小丑化。雷神的锤子还会认主人，宙斯的神器闪电却连个指纹锁都没有，谁拿到了都能立刻即插即用，方便得很，没有什么使用条件也没有什么诅咒，甚至宙斯自己也被这闪电捅个透心凉。而在座的其他神灵居然一点反应也没有，就看着弑神（虽然没真的干掉宙斯）的一行人大摇大摆地开着飞船跑路了，这众神领域还有没有王法、还有没有规矩了？

宙斯这吊毛在彩蛋还有脸叫海格力斯去干掉托尔，简直笑话，你都被人家秒了，还派儿子去送？还说什么，“过去人们仰望天空是为了祈求神的庇佑，现在人们看向天空，心里只有超级英雄……”，我看宙斯怕不是把自己电得脑筋短路了吧？雷神托尔怎么就不是神了呢？北欧神话被开除了神籍了是不？明明是你们自己不作为、整天瞎搞乱交，现在好意思怪起人类来了，没点A_CD数吗？呸！

而阿斯加德的小朋友被格尔抓走那么久，格尔也不像是会给他们准备大餐的贴心保姆，这帮小朋友没吃没喝、呼吸着外太空的新鲜空气，到了片尾却一个个的还能活蹦乱跳、精神抖擞，大战影子怪，真是儿童电影里典型的少年小英雄。

当托尔将雷神之力赐予这帮熊孩子，他们一个个双眼放光，打起鸡血，掏出不知道在哪里刚好为他们准备好的武器时，我感觉我差点幻听出“迪迦，我也变成了光！”这句台词，此时此刻，耳边就差响起《孤勇者》作为BGM了。

我似乎能想象到，当这帮熊孩子鬼哭狼嚎着杀向邪恶的影子怪兽时，这一幕画面会让美国电影院里的小学生们有多兴奋狂舞，这不就是每个小朋友梦想中的画面吗？从这方面来说，《雷神4》确实是很出色的儿童影片。

所以，逻辑什么的，都任其放飞到外太空去吧，反正只是部儿童片，何必计较那么多呢？

儿童片的受众，只要能看到光明战胜黑暗、正义战胜邪恶、然后反派被爱感化、临死前洗白这种标准的故事，不就可以心满意足了吗？

至于电影故事烂俗不烂俗，有没有逻辑，演员的演技怎么样，又有什么重要的。

爆米花大特效，FUN出MCU新高度，烂番茄评分再创佳绩，有笑有泪有Money赚，然后埋几个彩蛋方便拍续集，这不就是现在漫威电影和部分漫威影迷的目标和追求吗？

图一乐就完事了。

只是唯独委屈了弑神者……或者说“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔。

造型阴暗渗人、全程不苟言笑、各种受苦受难的克里斯蒂安·贝尔，和其他全程嬉皮笑脸、满嘴插科打诨的人，感觉像在演两部完全不一样的电影，一边太严肃、一边太油嘴滑舌，导致哪一边的情绪气氛都没上来，只能用格格不入来形容贝尔的认真演技和付出。

漫威你糟践自己的IP就算了，何必拉着娜塔莉波特曼、贝尔、罗素克劳、马特达蒙这些演技大咖一起当小丑被你把玩埋汰呢？

屏幕五彩斑斓的除了是屎还是屎，搞不懂是来看剧情还是来看特效，在孤勇者的陪同下观看体验更加，被前面尴尬的剧情整无语了，剧情个人感觉穿插零零散散，多少有点无厘头了，甚至还不如奇异博士，虽然看名字爱与和平已经猜到多少有点尬，但是看的时候真没想到能尬到我看不下去刷了半个小时抖音，没看很难受，但是看完难受一整天