安娜贝尔2：诞生

看安娜贝尔2让我痛经。

就好像看了一部按流程走完，却又不太走心的porn。

众所周知，在porn的世界观里，女主角主要只做三件事：哭、叫、被捉住然后拖来拖去。

porn里是不太会有正经文戏的，就算为了增加新鲜感，给女主角写一点情节，开头五分钟过后一旦进入正题，剩下的桥段都差不多了。

无论她是赋闲在家的主妇，还是上班途中的白领，还是给学生单独辅导功课的教师，还是在医院值夜班的护士，一旦文戏结束，武戏部分都如出一辙。

From 片子 to 片子，女主角们的动作套路和台词，几乎不会有什么变化，甚至哪一招先出，哪一招后出，都很少因为剧情和场景的变化而产生不同。

角色的内心矛盾？性格成长？不同人物之间的关系变化？谁care啊，那可是一个porn。

只要那是一个porn，观众看到够爽的动作戏就满足了。观众想来一发了，你老招频出似乎也无所谓。porn如此，安娜贝尔2也觉得自己可以如此。

众所周知，在鬼片的世界观里，女主角主要只做三件事：哭、叫、被捉住然后拖来拖去。安娜贝尔2所讲的故事，就是女主周而复始地做这三件事，而且还是一群女主。

不是说这样不行哈，作为类型片，玩点套路也无可厚非。但有一个问题，看恐怖片的观众，在感官刺激方面的阈值提升得还是比较快的。所以聪明的恐怖片，会努力展现更多反套路的文戏，努力创造更多意想不到的恐怖场景，用更多新鲜感来弥补观众见多识广的心灵。

而不聪明的恐怖片，比如安娜贝尔2，就会不努力。

借着本次电影节的机会，不少原先只能在电脑屏幕上看鬼片的观众终于可以通过杜比全景影厅的设备看大屏幕鬼片了。虽然安娜贝尔2情节没逻辑，人物没弧光，吓人手段老套，但架不住影厅音效好，不少观众在电影结束后依然给出了高分评价。不得不感慨一句，为什么大陆不多引进一些鬼片呢，我们的市场真的很大啊。

然而，但凡你看温子仁系列作品超过两部以上，就会对安娜贝尔2的不努力感到些微的生气。隔壁招魂2都进化出家庭、传记、悬疑解密元素了，你个鬼娃娃还是只会先seduce后jump scare，还是只会欺负那些没脑子哇哇哭的小女孩，作为这么大一个恶灵你惭愧不惭愧啊？

本片的文戏，给人的感觉就是porn的文戏，随随便便写一下，编剧心想着，反正等开场十分钟后进入正题，就没谁会记得这一段曾经存在过了。

举个例子，小女一腿脚不好，在新房子里看着别的小朋友跑来跑去，羡慕得直叹气；被鬼纠缠，向修女老师求助，问是不是因为我残疾啊，修女老师说不是的，你身体残疾不要紧，心灵弱小才会被纠缠，小女一满脸若有所思的样子。我以为后面的情节里会加个照应，比如像招魂1的妈妈那样，虽然被鬼附身，但关键时刻想起了老师散播的正能量，于是战胜恶灵什么的。没想到后面啥都没有。

再举个例子，小女一某天晚上哭哭啼啼地跟小女二表白，说我们以前在孤儿院的时候感情多好啊，小女二说是啊，我看到那里，也以为后面的情节里会加个照应，比如像招魂1的妈妈那样。结果还是啥都没有。

小女一被附身了，就是被附身了，前面铺垫那么多，效果跟随机抓取一个路人去附身也没什么区别。

还有，好心的夫妇二人收留了一群孤儿，当爹的刚开始检讨自己是不是对小客人不太友好，就被小客人放出的恶灵杀了；躺在床上的妈还戴了个歌剧魅影的面具，我以为她能有什么大招，结果只是帮恶灵完成double kill而已？？下面呢？下面就没了。

好心没好报。要是演妈的这个演员在国内有粉圈，就要骂你三观不正了。

一群从孤儿院出来的女孩子被鬼追，每个人都是一样的怂，除了滋儿哇乱叫，就是往不该跑的死胡同里跑，知道哪里有鬼就盯着哪里死命瞧，明明平日里手脚健全、耳聪目明，关键时刻却自卫能力低下，开门跑完不关门，喘粗气，披头散发穿睡衣，除了脸蛋，你根本分别不出谁是谁。既然形象上都是同等的脸谱化，那安排她们集体出场的目的是什么，就是为了尖叫效果加成？

这不就跟你看porn里的小姐姐个个马甲线匀称还在那里嘤嘤嘤一样吗，一看就是平时天天撸铁的货，在这里给我装柔弱。

然而就这样，安娜贝尔2在豆瓣上还能拥有6.6分，比第一部高出0.7分，可见第一部有多难看了（幸好我没看）。

先不说主角行为逻辑完全不合理的事情，就算它是恐怖片吧，就不说这个问题了。电影前半部分很无聊，不是说没有恐怖的地方，太套路了，还在依靠音效做效果，很没意思。但是，后面的稻草人搭配灯泡的效果有被惊喜到，稻草人真的是童年阴影。

还有比较疑惑的点，修女提到恶魔只会盯上信仰不坚定的人，并且后面提到要心存希望，我以为本片的立意点会是这个，但是结局中恶魔占据女主身体继续祸害人间，所以意思是恶魔终究胜利？？？

向来对求婚鸡汤不感冒，却被李晨送给范冰冰的礼物给看呆了。

一个价值百万的娃娃——

有些人用creepy（诡异）来形容这个昂贵的礼物。

如果当事人看过《鬼娃》《安娜贝尔》《死寂》《Magic》《Dolls》……中的任何一部电影，这三十万美刀估计就省下了。

今天，我们推荐的这部被誉为2017年最值得期待的恐怖电影，就和娃娃有关——

《安娜贝尔2：诞生》

监制温子仁。

这位大师级的恐怖片导演，正在他试图打造一个恐怖宇宙，如今，他在兑现自己的诺言。

安娜贝尔来源于温子仁《招魂》系列中一个吓人的小配角。

《安娜贝尔》第一部中，这个长相怪异的娃娃被恶灵附身，神挡杀神，佛挡杀佛，耶稣挡杀耶稣，口碑却并不出色。

第二部的导演是大卫·F·桑德伯格，但能看到鲜明的温子仁的血统展现出的魅力。

别忘了，要建立一个宇宙，最重要的永远是细节。开撸。

美国中西部某个小镇，一位叫穆林斯（安东尼·拉帕格利亚 饰）的老干部，职业是做娃娃的。

他做的娃娃巧夺天工，惟妙惟肖，每天卖到脱销。

他家庭美满，有一位漂亮的妻子，还有一个可爱的女儿：安娜贝尔（小名叫bee）。

恐怖电影，是不允许有美满存在的。

穆林斯在一次婚礼结束后，车子半路抛锚。为了帮父亲捡回飞到路中间的螺丝，小安娜贝尔命丧车轮。

一晃十二年过去了，一群孤儿由一位修女带领，来到穆林斯先生的别墅。为了忏悔，穆林斯希望将自己的屋子捐出来给教会当孤儿院。

这些孩子们被告知，房子可以随便去随便玩儿，唯独有一个屋子不行——安娜贝尔曾经的卧室。

恐怖片通用法则：所有禁地都不可能被禁止。

总有那么几个人，好奇心满格不作不死。

这群女孩中，单腿残疾的小姑娘珍妮丝（特丽莎·贝特曼饰）就是这样的人物。

一天夜晚，半夜尿急的珍妮丝，在好奇心的驱使下，打开了安娜贝尔卧室的房门。

在一个贴满圣经书页的小隔间里，看到了主角——

由此，诡异来袭，每个人将被恶灵无差别虐待，实现真正的生而平等。

温子仁虽挂名监制，但电影中充斥着温子仁电影特有的手法和风格。

我们看这几处经典的运镜——

开篇五分钟，一个俯视视角的长镜头，从屋顶翻转而至，停留在穆林斯一家人的身前——

这种战争和悬疑片常用的方法，放在恐怖片里，有意想不到的效果。

摄像机在房顶的高速运动，暗示着马上要发生巨变。

镜头捋顺以后的停留处，恰恰是即将发生不测的主角——

镜头刚结束不久，安娜贝尔就因车祸而死。

同样的运镜出现在了第30分钟：

一个关押安娜贝尔恶灵的小隔间中，对十字架进行了同样的运镜。

这次也不例外，低速旋转的镜头代表节奏开始放缓，也预示着下一个巨变的产生——

本镜过后，珍妮丝释放了被圣经限制的恶灵：

镜头的变化预示剧情的转折这并不新鲜。但是温子仁是做得最好的。

熟悉温子仁的观众都知道一旦有这样出色的，连续翻转的长镜运用，那么离“精彩”就不远了。

电影中，没有闲笔，所有能过眼的道具都物尽其用。

包括一闪而过的废弃物品，几乎无一例外地成了之后惊吓观众的道具。

这种废物利用的手法，让略显单薄的剧情，有了难得的物理深度。

我们随便看几个。

第一个，一张纸条，上面写着found you。

这张穆林斯跟女儿玩捉迷藏留下的纸条，简直成了剧情推动的利器。

第二次出现纸条，是珍妮丝试图再次闯入安娜贝尔房间的时候。

在珍妮丝放出恶灵不久，她经不住诱惑去房间翻看，发现了安娜贝尔的日记，写着——

Dear diary ，today I came back

亲爱的日记本，今天我又回来了

第三次，是珍妮丝被附身之后，恶灵大开杀戒，要杀死安娜贝尔父亲的时候。

对比第一个纸条上幼稚的字体，第三个的字体显然生硬、凌厉了许多。

观众每次看到这种碎纸条出现，都有种脊背发凉的感脚，很明显，纸条的出现就意味着恶灵的现身，

说通俗点，是鬼和人的捉迷藏游戏，这只鬼，明确告诉你：

我什么时候想杀你，就什么时候杀你。

第二个，是摇摇椅。

每次摇摇椅都会和那只娃娃一起出现，不在一起时，就是恶灵被放走的时候。

木偶娃娃和摇摇椅，放在一起就慢慢摇个不停。

此时配乐却都很刺耳，这无疑是导演在跟我们玩儿的游戏。

缓慢的画面和紧张的配乐，这营造的是一种恐怖的反差，反映在观众心里，只有两个字——

卧槽。

第三个，自动升降椅。

这个机械化的自动小玩意，是导致珍妮丝双腿残废的原因。

也是鬼怪第一次作祟的唯一道具。

在被鬼怪追杀的时候，不扣安全带的小细节让所有观众都进了圈套——原来是因为珍妮丝一时惊慌，忘记了安全带所以椅子才不动。

正当观众以为这个女孩坐上轮椅就能安全逃生的时候，

不想，椅子走到半路，咔。。。开始往回退，原来恶灵依旧有隔空取物操作机械的超能力。

这仅仅是几个代表性的物件，在《安娜贝尔2》中，每一个物件都不多余，都有自己的戏份。

真正可怕的东西，你永远都看不到。而那些看不到的恐惧，却能让每个人的内心因恐惧而战栗。

之前说过，《安娜贝尔2》前半段很克制，不论是剧情，还是人物设定。

导演在一个拘谨狭小的格局里，展示着恶灵出现，共存到收放自如的状态。

可是，克制的目的，并不是克制本身，而是为了后半段开放式的恐怖和惊悚，大开大合的惊吓效果。

影片快到三分之一处，才有了具体的形象——这个形象，只不过是一块布而已。

严格意义上说，这是恶灵的第一次具象化，也是它第一次有一个客观存在的形态。

这之后，导演便开启了自己的惊悚之门。

刚开始，珍妮丝发现自己拿到的安娜贝尔的照片，放在黑暗处，眼睛炯炯发光。

后来，他去安娜贝尔的房间，恶灵开始露出本来的面目，画风突变——

——你需要什么？

——你的灵魂！

之后便是珍妮丝被抓走时落在地板上的指甲印和刺耳的声音。

珍妮丝被安娜贝尔附身（通过体液交换）——

父亲被一根一根掰断手指致死，

母亲更是作为牺牲品，被切断了半个身子，成了恶灵的附属物。

剧情的克制和放纵，共同架构起了《安娜贝尔2》无穷的戏剧张力，

在达到惊悚片“吓人”效果的同时，作为一部电影，节奏的张弛有度也凸显出了导演的水平。

正是因为这样，《安娜贝尔2》才能那么耀眼，才能每一分钟都牵动观众脆弱的神经。

更令人不寒而栗的是，导演将真实故事中的安娜贝尔，无缝融合进了电影里——

没错，你看到的，就是希金斯夫妇领养珍妮丝时，给她带过去的礼物。

这一招，也算是比较阴了。

要构建一个恐怖宇宙，温子仁还有许许多多的坑要填，还有许许多多的细节去完善。

不过，很可能看完整个系列，你不会再想要给人买一个娃娃当礼物了。

阿门，我佛保佑，无量寿福。

看了1后看了2的分数和部分评价，抱有较高期望，看完后十分失望，如果人物的行为完全是为了吓人而去作死，那么就算他吓到我了我也不觉得是个好的恐怖片，按道理来说许多恐怖片都有这毛病，到不知为啥我特别讨厌这部的无限作死，可能是因为这部的作死太过于反人类了吧…只能给1分因为他真的吓到我了

剧透警告

基本每个人物的行为都是作死：一个跛腿女孩发现女孩房间有异样还不厌其烦往里进，这么喜欢寻求刺激怎么不穿品如的衣服？？还有一个女孩躲在衣柜里看到👻走进另一个房间后发现柜子里有娃娃，第一件事不是出柜子跑掉而是调整娃娃的坐姿？？？什么鬼？？？我都不知道如何用语言形容他的操作了…后面逃离鬼屋，车子开不动居然往谷仓跑？？迷之操作？？更加迷的是被困在谷仓的女孩看到💡被打碎后不是拿着棒子准备反击而是爬上梯子护着最后一个💡？？？？wtf？？这是人能做出来的操作🐴？！？

总之这是部极为糟糕的恐怖片相比来说第一部的行为逻辑更为正常合理，这一部完全是在作死的路上越走越远…或许会吓人但绝不好看，因为人物的行为逻辑就是屎，人物都是吊线人偶，完全为了恐怖服务，没有自己的灵魂，或许这就是他恐怖的地方吧！

话说，最近看了好多负能量电影啊…看了这么多关于魔鬼作祟的影视作品可以知道，魔鬼往往不是凭空出现的，它的初生和变态成型，也需要借助人的力量。在大自然和命运面前，凡人的力量有时候显得是那么的微不足道，于是他们需要寄托于神的力量，祈求神的庇护。他们会面露难色虔诚的祈祷，会在临睡前将自己的心愿一遍又一遍的诉说给神灵听。而收到祷告的不仅仅是上帝，魔鬼也听到了你心里的呼唤。 有人因为贫穷而期待富裕，有人因为孤独而期待朋友，有人因为病痛而期待康复，有人因为失去而期待重逢。上帝不一定能一一实现你的梦想，甚至有些愿望是不可能的。当上帝沉默，魔鬼就开始出现蛊惑你的心。《着魔》里的安娜，渴望永远得到丈夫的爱和温存，魔鬼便引诱她为自己奉献肉身；《死亡笔记》里夜神月，希望每一个罄竹难书的犯人都能绳之于法，魔鬼便诱惑他使用Death Note；港片《僵尸》里，为了能够苟延残喘多活几天，九叔靠养小鬼续命，他们无一不为获得魔鬼的力量而付出了沉痛的代价。这部电影是《安娜贝尔》的续集，剧情上却是它的前传。在第一集里害人无数的娃娃，它来龙去脉始和作俑者就出现在这里。因为车祸而丧女的夫妇痛不欲生，日日夜夜思念女儿的煎熬，这份求而不得的欲念让魔鬼趁虚而入，和他们签订了灵魂契约。表面上让夫妇俩能和死去的女儿重逢，实际上却是魔鬼为了摄取活人的灵魂而设的把戏。 上帝的沉默就像是常态，偶尔显灵就被称为是神迹。相对于缺乏直接对话的鸿沟和渺茫，魔鬼的诱惑更难以让人拒绝，它像是一种人类社会里最广为人知的“等价交换”模式。我们深知，任何获得都需要付出代价，潜意识里也尊重和敬仰那些孤注一掷的成功者。魔鬼的承诺可能只有眼前，但那些人连眼前都活不下去，又何尝有明天的憧憬。魔鬼的字典里，命运和代价是同一个字眼。所以魔鬼永远有滋生的土壤，它只要拥有显灵的力量，不管需要吞噬多少灵魂，都有无数自觉已没有今天的人提着自己或别人的人头，毕恭毕敬双手奉上。 总体来说，无论节奏上还是惊吓程度，这部电影要比第一部强。但出场人物众多，一群小姑娘不停的尖叫，又一个能打的都没有…一人一两句台词和镜头的分散角色大大削弱了人物形象。背影杀，回头死，乱搭肩膀，摔倒抓腿爆灯泡…诸如此类的设定也是老生常谈。途中还有许多我认为很冷的笑点：例如琳达和修女把娃娃扔进井里，恶灵显身从井里拦腰抓住琳达要拖她进去。好不容易死里逃生盖上井盖，恶灵在井里挣扎着要出来，这么情急的状况下修女还明知故的问， “What is that？”（那是什么东西）， “Who cares，run！”(谁在乎啊，快跑！) 小女孩这句似答似呛的对白引发了我的笑点。 电影结尾双彩蛋，不仅让这个系列头尾衔接上了，还搭配上现实的鬼娃娃。第一第二集里为人诟病的丑陋娃娃，其实有着一张人畜无害温顺的脸。这样的安排，让号称“由真实故事改编”的恐怖片更有说服力。最后一闪而过的镜头，顺便引来了《招魂》系列。这样，温子仁导演的一连串恐怖系列，终于在穿针引线下实现了汇合。

晚上看《安娜贝尔》前30分钟。剧情倒不是很恐怖，只是配乐烘托了紧张的气氛。片中的小女孩因为乘坐父亲的轿车在回家的路上抛锚，他的父亲在搬弄轮胎时一个螺帽掉到了路中央，她上前跑去捡拾，这时车后方刚好有一辆车疾驰而来，小女孩因此而丧命。12年之后，一位修女带着6名女孩来到他们家中居住，男主人叮嘱他们楼上的一间房万万不能进去，但是一个小女孩抵制不住好奇心，在被封印的一道门中发现了一个人形玩偶。由于宿舍网络信号不好，只看了30分钟。（2017.9.22观看）

之后继续将《安娜贝尔》后半段看完了。看完全部影片其实也不是很恐怖。那个闯进房间的女生最后被恶魔附身了，房屋的男女主人公都死了。修女带着这5个女生逃离了这里，而被恶魔附身的她却不知所踪。不久之后，她被人收养，看不出任何异样，12年之后的一个夜晚，她将养父养母杀死，全片完结。我看的不知索然，想不通这是为什么。（2017.9.23观看）

安娜贝尔2这部影片给我带来的感觉就是有惊但无险，惊就是各种特效给观众带来的惊恐，险就是剧情给观众带来的历险般的感觉

先说说整部电影的一大特点，它很巧妙地运用到了恐怖谷理论。所谓恐怖谷就是人类在看到与自己外貌、举止相似度极高的事物时，由刚开始产生的好感转为恐惧与厌恶的一个感情变化的过程，而玩偶刚好就处在恐怖谷中。再回想一下影片中的娃娃，它有与人相似的外貌——端正的五官和捉摸不透的笑容、同人相似的行为——会反抗会计谋、甚至有了同人相似的思想——为了生存而斗争。刚开始看它，你可能对它比较好奇或者是想靠近它，可是随着娃娃的慢慢靠近，恐惧与厌恶油然而生，这就是恐怖谷理论在影片中的证实。

作为一部恐怖片，它的特效是做得很成功的。先说它的背景音乐，让我记忆尤深的是被安娜贝尔的珍妮斯“追杀”她的好友的那个片段，追杀时bgm时而急时而缓，当好友回头发现娃娃和她共处一室时，忽然bgm咚一声，让人心惊胆裂。再说后期加工，这必须得提到这个片段，珍妮斯进入碧（已故的小女孩）的房间并发现站在窗边的碧，突然碧一回头，只见碧的脸好像爬满了乌黑的泥鳅，形容不出来恐怖就对了。所以特效很“惊”。

但是，这剧情可以说是烂透了。安娜贝尔2的剧情真像一部恐怖片，且不说安娜贝尔系列三部影片剧情上都是一样套路，就说它的剧情就毫无新意，与其他恐怖片的剧情大同小异。作为观众的我都能猜到剧情的下一步，一般就是安娜贝尔又要去搞xxx了或者是xxx要死了，剧情都能被猜出来，那请问整部影片还有什么看头？所以剧情无“险”，希望导演再编排其它恐怖片时能在剧情上下下功夫。

这就是电影的有惊无险，请多多指教！